[欧美成人小视频在线观看]超现代美国室内设计【现代简约风格室内设计说明】
2022-11-16 / 欧美成人小视频在线观看
大家好今天来介绍的问题，欧美成人小视频在线观看，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。
文章目录列表:
- 1、室内设计各个流派的代表人物 和代表作品
- 2、现代室内设计的风格有哪些
- 3、《设计准则》－美国顶尖室内设计师手把手教你装房（上）
- 4、室内设计有几种风格与流派要详细的资料
- 5、以后想去美国学室内设计专业问下上哪些美国大学不错在这之前我需要准备什么学什么基础
室内设计各个流派的代表人物 和代表作品
室内设计的流派流派，这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。
二、光亮派
光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用折射、折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、白色派
白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R.迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R.迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的“背景”，从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。
四、新洛可可派
洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格，以精细轻巧和繁复的雕饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。
五、风格派
风格派起始于20世纪20年代的荷兰，以画家P.蒙德里安等为代表的艺术流派，强调“纯造型的表现”，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化，这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
六、超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。
七、解构主义派
解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J.德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派。
八、装饰艺术派或称艺术装饰派
装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。
现代室内设计的风格有哪些
现代风格是比较流行的一种风格，追求时尚与潮流，非常注重居室空间的布局与使用功能的完美结合。那现代室内设计的风格有哪些呢？更多相关信息请关注相应栏目！
现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，其最早的代表是建于德国魏玛的包豪斯学校。其主题是：要创造一个能使艺术家接受现代生产最省力的环境---机械的环境。这种技术美学的思想是本世纪室内装饰最大的革命。
现代风格
现代风格即现代主义风格。现代主义也称功能主义，是工业社会的产物，起源于1919年包豪斯学派，提倡突破传统，创造革新，重视功能和空间组织，注重发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺;尊重材料的特性，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果;强调设计与工业生产的联系。现代风格一般用在描述建筑和室内作品及设计作品。
代表派别
我们今天绝大多数室内用品或装饰品如灯具、家具等都是工厂生产的工业产品，然而并不是说把由机器创造的家庭用品组合在一起就形成现代风格，可以称为风格的必定是一种艺术思潮，事实上现代风格也可分为几种流派。
高技派
注重“高度工业技术”的表现，有几个明显的特征:首先是喜欢使用最新的材料，尤其是不锈钢、铝塑板或合金材料，作为室内装饰及家具设计的主要材料;其次是对于结构或机械组织的暴露，如把室内水管、风管暴露在外，或使用透明的、裸露机械零件的家用电器;在功能上强调现代居室的视听功能或自动化设施，家用电器为主要陈设，构件节点精致、细巧，室内艺术品均为抽象艺术风格。
风格派
本世纪初以荷兰为中心的`现代艺术流派，严格地说，它是立体主义画派的一个分支，认为艺术应消除与任何自然物体的联系，只有点、线、面等最小视觉元素和原色是真正具有普遍意义的永恒艺术主题。其室内设计方面的代表人物是木工出身的里特威尔德，他将风格派的思想充分表达在家具、艺术品陈设等各个方面，风格派的出现使包豪斯的艺术思潮发生了转折，它所创造的绝对抽象的视觉语言及其代表人物的设计作品对于现代艺术、现代建筑和室内设计产生了极其重要的影响。
白色派
作品以白色为主，具有一种超凡脱俗的气派和明显的非天然效果，被称为美国当代建筑中的“阳春白雪”。埃森曼(Peter Eisenman)、格雷夫斯(Michael Graves)、格瓦斯梅(Charles Graves)、赫迪尤克(John Hedjuk)、和迈耶(Richard Meier)纽约五人组为代表。他们的设计思想和理论原则深受风格派和柯布西耶的影响，对纯净的建筑空间、体量和阳光下的立体主义构图、光影变化十分偏爱，故又被称为早期现代主义建筑的复兴主义。
极简主义
也译作简约主义或微模主义，是第二次世界大战之后60年代所兴起的一个艺术派系，又可称为“Minimal Art”，作为对抽象表现主义的反动而走向极至，以最原初的物自身或形式展示于观者面前为表现方式，意图消弥作者借着作品对观者意识的压迫性，极少化作品作为文本或符号形式出现时的暴力感，开放作品自身在艺术概念上的意像空间，让观者自主参与对作品的建构，最终成为作品在不特定限制下的作者。
装饰艺术
(英文：Art Deco)是一种重装饰的艺术风格，同时影响了建筑设计的风格，它的名字来源于1925年在巴黎举行的世界博览会及国际装饰艺术及现代工艺博览会(Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes)。当其在1920年代初成为欧洲主要的艺术风格时并未在美国流行，大约1928年，快到现代主义流行的1930年代前才在美国流行。Art Deco这个词虽然在1925年的博览会创造，但直到1960年代对其再评估时才被广泛使用，其实践者并没有像风格统一的设计群落那样合作。它被认为是折衷的，被各式各样的资源而影响，还被起了很多名字。
后现代风格
各个理论家有自己不同的理解，有些认为仅仅指某种设计风格，有些认为是现代主义之后整个时代的名称。在这个名称的使用上，全世界的建筑理论界都还没有达成统一的标准和认识。笼统的划分，可以说40年代到60年代是现代主义建筑、国际主义风格垄断的时期，70年代到现在为止是后现代主义时期。 60年代末期，经历了30年的国际主义垄断建筑，产品和平面设计的时期，世界建筑日趋相同，地方特色，民族特色逐渐消退，建筑和城市面貌日渐呆板，单调，加上勒·柯布西耶的粗野主义，往日具有人情味的建筑形式逐步被非人性化的国际主义建筑取代。建筑界出现了一批青年建筑家试图改变国际主义面貌，引发了建筑界的大革命。美国建筑师斯特恩提出后现代主义建筑有三个特征：采用装饰;具有象征性或隐喻性;与现有环境融合。
后现代主义特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，后现代风格强调建筑及室内设计应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形、柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种融感性与理性、集传统与现代、糅大众和行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑和室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们受过形象从设计思想来分析，后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。
后现代主义风格代表作有：澳大利亚悉尼歌剧院，巴黎蓬皮社艺术与文化中心，摩尔的新奥尔良意大利广场等。
解构主义
一个从1980年代晚期开始的后现代建筑思潮。它的特点是把整体破碎化(解构)。主要想法是对外观的处理，通过非线性或非欧几里得几何的设计，来形成建筑元素之间关系的变形与移位，譬如楼层和墙壁，或者结构和外廓。大厦完成后的视觉外观产生的各种解构“样式”以刺激性的不可预测性和可控的混乱为特征。 后现代主义的表现之一。
新现代主义
一种从20世纪末期到21世纪初的建筑风格，最早在1965年出现。新现代建筑透过新的简约而平民化的设计而对后现代建筑的复杂建筑结构及折衷主义的回应。有评论指，这种对现行建筑风格的反思精神，“正是当代中国建筑所缺乏的”，从而“导致建筑师们以模仿代替创作、以平庸代替创新”。“新现代建筑”这个名词亦被用于泛指现时的建筑。
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《设计准则》－美国顶尖室内设计师手把手教你装房（上）
由于要装修房子，所以在知乎上逛了一下，有大神推荐看《设计准则》、《住宅设计解剖书》等书籍。网上很多朋友评价这两本书不适合中国人装修，因为前一本是美国作者，后一本是日本建筑师。向来对建筑室内设计很感兴趣的我根本不会在网上道听途说，很多东西就像小马过河，水深水浅自己一试便知。在某宝上买了两本，春节前就到货了。
计划的是春节的时候读完，结果拖到大年初十的才读完。其实这两本书都是通俗读物，纸张很少。两百多页，几个小时便可读完。
最近刚好有时间，索性就来整理一下《设计准则》里一些有价值的东西。由于时间的关系，决定分上、下两章发表出来，里面会有一部分是我自己从网上收藏的非常有价值而且我本人很喜欢的设计风格图片。
本书的作者是美国顶尖室内设计师和时尚专家之一Elaine Griffin。可以去她的官网了解一下作者本人。
在整理的过程中，我发现它真的是一本非常简洁的书籍，的确是很实用。全书就是按照家庭的各个功能空间来教会我们如何设计布局、搭配家具的尺寸和形状、装修风格、灯光照明以及一些细节部分的设计。作者偶尔还会告诉一些行业秘密和拇指规则。上半部分主要介绍客厅、餐厅、卧室、厨房、化妆间、卫生间的设计技巧。
家庭中活动最频繁的空间是客厅（living room）。
客厅是人们交流的地方，为了营造出温馨亲切的感觉，坐具和其它家具的摆放很重要。找到客厅的一处焦点，然后围绕焦点摆放家具，作者给出了5种最佳摆放的建议：
1、运用人造门厅扩展空间： 用屏风创造一个假的门厅。
2、运用小地毯划分小组： 购置各种小地毯来划分小区域。
（二）设计尺寸和形状：圆形及方形的小桌、茶几、咖啡桌
混搭家具、软垫和椅垫不能采用同种材料，颜色等也要混搭。推荐三种材料：
丙烯酸纤维、微细纤维、超鹿皮
吊灯：客厅尽量不要使用吊灯（美观并不实用），不过在大房间里可以把鼓灯罩吊灯按几何图形安装。
台灯和落地灯：房间四个角落应该有台灯和落地灯，每个扶手椅或阅读专用椅附近应该有一盏台灯或落地灯。个人觉得在客厅和卧室放一盏落地灯真的为整个房间增添不少时尚感。
壁灯、摇臂灯、图画灯：壁灯应该安装到很难照到光的区域，摇臂灯可以调整角度，建议安装到读书的区域，书架的顶端或是艺术品上方可以安装一组图画灯。
这些小细节都是可以为整个房间增添活力、彰显房屋主人品格的物品，请精心挑选搭配。
灯罩：客厅的灯罩不需要配套，但他们的风格、大小、形状和色彩等要协调。
书：书是高雅人士的必须品，所以无论将书放在任何房间都是很美的装饰品。
艺术品、照片和物品：沙发墙的上方可以适当放置一些艺术品或是照片等。可以组合（边框要7.6厘米或者至少6.4厘米），上下左右之间的空隙应相等（不能超过3.8-5厘米），也可以直接放大一点的艺术品。
靠枕：材料、大小不能完全相同，46厘米和41厘米的正方形靠枕可以组合在一起。25*30厘米或30*36厘米的长方形靠枕也可以搭配在一起。橙色、黄色、珊瑚色、花色和纯色搭配都非常可爱。记住：里面要装鼓鼓的100%绒毛或涤沦哟。
最后，不要忘记一抹黑色带来的神奇效果哟，他会让你的房间瞬间高贵许多。
我个人非常喜欢的客厅装饰风格（图片均来自互联网，有部分来自好好住APP网友分享）：
餐厅是你待的时间最短的地方（除非你会在餐厅工作），这里，你可以设计马戏剧性的背景。
其他地方的家具对称布置可能会有点了无生趣，但餐厅的家具要对称，因为对称的组合可以让人心情平静。在巨大的餐厅里，墙壁的中间放置一件高的家具。
餐具柜： 餐具柜是餐厅里的第二大家具。
如果仅仅只是晚上使用餐厅，你可以选择浓艳的红色、棕色、橙色、海军蓝、青色、鳄梨色。
如果在餐厅的主要活动时间是中午，可以选择另人心境平和的色彩：卡其黄、蝴蝶黄、菘蓝色、淡灰色、灰褐色、淡褐色。甚至还可以通过花色图案丰富的坐垫、窗帘、桌布、餐巾和小地毯达到戏剧性的装饰效果。
枝形吊灯：吊灯的直径最好是餐桌宽度宽度的一半，吊在离桌面76-91厘米的上空。
帝国式、弗莱德式、佛罗伦萨式、卷轴式、摄政式、现代式、威尼斯式
墙壁安装镜子可以最大化视觉冲击力。还可以挂上在件的艺术作品。
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这里，应该是你最喜欢的房间，一走进来会让你感觉无比的轻松。
每一间卧室，无论大小，都应具备如下基本要素：
设计师也提供了4种布局供参考：
1、宽敞的卧室： 床尾处放置长凳、衣柜、箱子或橱子，这些家具不但实用，而且会使房间更别致。不同风格的家具成组使用。空荡荡的角落放一把扶手椅简直棒极了，不仅可以坐下来休息，还可以放置衣物。
2、温馨舒适的小卧室： 选择full size的床，不要选queen size的床，区别如下：
靠墙的地方放置一个长凳，桌子或餐椅。长凳的上方绝对要挂一两件艺术品或一面镜子，让人眼前一亮，提升卧室的格调。
床的尺寸上面已经分享出来了，
床头板的大小如下：
床头柜：61-69厘米高的床头柜再适合不过了，能够放一盏灯、一台电话、一本书、一杯水。
1、家具风格： 视觉上互补还不是相同。
2、基本美观的装饰： 床头几上面需要挂一些装饰品，满是抽屉的衣柜。卧室的地板应该能够承受光脚走路的考验。铺设靠墙的地毯。
摇臂灯可以随意调整灯的角度，方便阅读，还可以将床头柜解放出来。但要注意灯和床头板的水平距离不应超过7.6厘米。
选择色泽光亮或黯淡、材料粗糙或光滑、图案繁复的材料。
把被子纵向对折，平整地铺在床的底端。任何纵向叠放整齐的东西都会让你的床看起来更美观。
窗户（飘窗）下面的墙壁可以装修一排内嵌储物柜，还可以放置7.6厘米厚的垫子。
床头柜上放超级可爱的杯垫。
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有些朋友的家里可能没有专门的化妆间。
如果有的话，请将它设计的精致美观吧，这里绝对是最有人气的房间了。
洗涤盆的大小与房间大小相匹配，与马桶组合是最时髦的搭配（但我绝对不喜欢这样搭配，超级不喜欢）。
以下罗列出了几种最佳石质或大理石化妆台形状：
镜子、梳妆台、洗涤盆比例十分重要，台宽不能超过61厘米。镜子的高度是镜台顶部与灯之间66%-76%的墙面空间。为了避免水花喷溅到镜子上，镜子的安装应远高于洗涤盆。
1、打造最漂亮的墙面：涂上绚烂的油漆—红、黑、橘、橄榄、棕、紫红、黄。刷成23厘米的长条。用金叶子（金属叶子）装饰墙壁。
2、最棒的地板：镶花地板周围上一圈马赛克石头；皮革地板让化妆间看起来非常时髦；凸圆的宝石装饰会让普通的地板看起来非凡的效果。以下仅供参考：
1、必需要有两处光源：照亮整个房间的灯和镜子旁边的光源。不一定非得在购买化妆间灯具的地方买灯，任何客厅、餐厅、卧室等有好的照明效果的灯具都可以使用。
2、每盏灯都有各自的开关和不同的瓦特。
毛巾架、肥皂架是必须品。另，纸手巾和洗手液可以和在长方形的托盘里。
还可以在化妆间展示家庭照片，大量地兰花盆栽也是极好的。最后记得安置一个款式漂亮的废纸篓和香香的房间清新剂。
厨房，是每个家庭的灵魂所在。厨柜的门和金属配件、内在设计随意发挥。可爱的小物品、精致的容器、漂亮的艺术品可以使得类似高中实验室一样的厨房顿时变得温馨典雅。
1、带状厨房：
2、长廊厨房：
3、L形厨房：
4、U形厨房：
5、G形厨房：
6、岛形厨房：
1、柜子：壁柜30厘米深，70-107厘米高，底柜一般60厘米深，88厘米高（3.8厘米厚的工作台面，底柜高91厘米）。壁柜底部与工作台面的标准距离是38-46厘米。
2、工作台：标准高度是91厘米，但也有86-107厘米的高度。冰箱把手一边留出至少38厘米的空间，
3、洗涤盆和洗碗机:洗涤盆深17厘米，越深越好。洗涤盆旁边留出至少61厘米宽度的工作区域，
另一边留出46厘米工作区域。洗碗机与洗涤盆的距离不能远于91厘米。可以抬高15-30厘米，洗碗机前面至少留出76-122厘米的距离。
4、坐具：64厘米高的坐具。可以在角落里放置一个长方形软坐，宽度至少38-46厘米。
1、厨柜：实木制作，上面铺薄板的中纤板、胶合板，下面铺三聚氰胺材料胶合板。
2、厨柜门和门面：厨柜门决定了你的品位，要考虑到与家里的整体风格一致，只有你的整理术达到一定境界，才能使用全透明玻璃厨柜或开方式料架。
3、表面：工作台面选择花岗石或大理石、可丽耐或用艺烯基之类制的砧板式材料。
4、墙壁和后溅板：持久耐用、容易清洁的材料。复合瓷砖、层压板（热固性树脂），不锈钢材料：铜制、铝制的材料。还可以使用跟工作台面一样的材料。
5、地板：主要是实用性，食物或水会洒在上面，所以绝对要耐用：陶制地板结实、防渗透；软木、油布、工业橡胶和丙烯酸地板砖维修起来方便，清洁也相当容易；天然石村，例如板岩、大理石、雪花石膏、石灰岩、花岗岩都是顶级材料，为了冬天暖和的脚下，可以在地板下安装辐射热供暖；水磨石地板容易跌倒，不过可以摆放地毯在上面；粘土地板砖容易渗水，所以需要提前上釉；木质（白蜡木、黑铁木、实木、复合）地板很温暖、实用、易清洁、经久耐用。
地板布局（供参考）：
6、抽油烟机：大小很重要，货比三家，按每分钟能够排出越多立方米的空气来比较。在炉灶上方46-76厘米的地方安装抽油烟机。抽油烟机的开口冲外，会更大程度的排出油烟。
有个网站供参考：ConsumerReports.org
每一个工作区域上面都要有自己的工作灯，还要有一盏懒洋洋的灯，这样会比较浪漫。悬挂一盏灯和水晶吊灯用来照明。
活跃的色彩、独立工作台、时髦储物。陶瓷制品、浅底托盘、干净的器皿。用早餐的小角落摆放艺术品简直帅呆了。
我个人非常喜欢的设计风格（图片均来自互联网，有部分来自好好住APP网友分享）：
卫生间是第二重要的房间，每件物品都需要体现审美情趣，需要特别用心，从每天清晨开始，你的心情就会无比的欢快。
1、大型洗手间：可以按区域或活动分类来布置，可以用小理石台阶将沐浴间围起来，这样有助于排水。每个区域都要安装排水孔。甚至还可以买个浴缸来舒服地享受沐浴的感觉。
2、小型洗手间：使用透明的材料来保持地面的整洁营造比较大的空间效果。所有沐浴和厕所的门都能够打开90度角。毛巾放置在需要的时候能够得着的地方。
贴上瓷砖的护壁板应该不高于地板122厘米。洗涤盆、镜子、橱柜之间的比例应当协调。浴缸和其他临近物之间应留30厘米，马桶的长度一般是68-81厘米。洗涤盆的中心与相邻墙壁之间完美距离为46厘米。洗涤盆正对面与墙壁之间距离应超过71厘米。
1、墙壁：贴瓷砖或是用墙纸，但墙纸必须要在每次沐浴后打开窗户通风，瓷砖当然是不二之选。可以选用7.6*15厘米的白瓷砖。
以下几组颇有创意的贴片可以参考：
2、护臂板：与地板相配
3、洗涤盆和梳妆台：洗涤盆在化妆间那一节有讲过，采用厨房的柜子做梳妆台很实用哟。如果想要扩大卫生间的视觉效果，不妨采用大面积的镜子。
4、浴缸：小型洗手间就不用考虑了。个人认为浴缸用途少而且打扫起来很费事，所以建议不装。
5、药箱：中国人家庭很少用吧，不过这是趋势，应该准备。
6、配件：铬或镍都是白色的金属，使用起来非常漂亮。
灯光通明，越明亮越好。不要去卖浴室壁灯的地方去买灯，很多客厅及大厅里的壁灯都很适合安装在洗手间。
浴帘每6-9个月换一次。留2.5厘米的空间放置浴帘吊环。浴缸后面的墙壁安装挂勾。最后，记得卫生间一定要比任何房间通风。
我个人非常喜欢的设计风格（图片均来自互联网，有部分来自好好住APP网友分享）：
至此为上半部分，下半部分主要介绍门厅和通道、地下室、洗衣间、窗户装饰、地板及地毯及色彩的搭配。
Enjoy!
室内设计有几种风格与流派要详细的资料
室内设计的风格主要可分为：传统风格、现代风格、后现代风格、自然风格以及混合型风格等。一、传统风格
传统风格的室内设计，是在室内布置、线形、色调以及家具、陈设的造型等方面，吸取传统装饰“形”“神”的特征。例如吸取我国传统木构架建筑室内的藻井天棚、挂落、雀替的构成和装饰，明、清家具造型和款式特征。又如西方传统风格中仿罗马风、哥特式、文艺复兴式、巴洛克、洛可可、古典主义等，其中如仿欧洲英国维多利亚或法国路易式的室内装潢和家具款式。此外，还有日本传统风格、印度传统风格、伊斯兰传统风格、北非城堡风格等等。传统风格常给人们以历史延续和地域文脉的感受，它使室内环境突出了民族文化渊源的形象特征。
二、现代风格
现代风格起源于1919年成立的鲍豪斯学派，该学派处于当时的历史背景，强调突破旧传统，创造新建筑，重视功能和空间组织，注意发挥结构构成本身的形式美，造型简洁，反对多余装饰，崇尚合理的构成工艺，尊重材料的性能，讲究材料自身的质地和色彩的配置效果，发展了非传统的以功能布局为依据的不对称的构图手法。鲍豪斯学派重视实际的工艺制作操作，强调设计与工业生产的联系。
鲍豪斯学派的创始人W·格罗皮乌斯对现代建筑的观点是非常鲜明的，他认为“美的观念随着思想和技术的进步而改变”。“建筑没有终极，只有不断的变革”。“在建筑表现中不能抹杀现代建筑技术，建筑表现要应用前所未有的形象”。当时杰出的代表人物还有Le·柯布西耶和密斯·凡·德·罗等。现时，广义的现代风格也可泛指造型简洁新颖，具有当今时代感的建筑形象和室内环境。
三、后现代风格
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中，用来描述现代主义内部发生的逆动，特别有一种现代主义纯理性的逆反心理，即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下，也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响，后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判，后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性，但又不拘泥于传统的逻辑思维方式，探索创新造型手法，讲究人情味，常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券，或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起，即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段，以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价，需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。
四、自然风格
自然风格倡导“回归自然”，美学上推崇自然、结合自然，才能在当今高科技、高节奏的社会生活中，使人们能取得生理和心理的平衡，因此室内多用木料、织物、石材等天然材料，显示材料的纹理，清新淡雅。此外，由于其宗旨和手法的类同，也可把田园风格归入自然风格一类。田园风格在室内环境中力求表现悠闲、舒畅、自然的田园生活情趣，也常运用天然木、石、藤、竹等材质质朴的纹理。巧于设置室内绿化，创造自然、简朴、高雅的氛围。
此外，也有把70年代反对千篇一律的国际风格的如砖墙瓦顶的英国希灵顿市政中心以及耶鲁大学教员俱乐部，室内采用木板和清水砖砌墙壁、传统地方门窗造型及坡屋顶等称为“乡土风格”或“地方风格”，也称“灰色派”。
五、混合型风格
近年来，建筑设计和室内设计在总体上呈现多元化，兼容并蓄的状况。室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体，例如传统的屏风、摆设和茶几，配以现代风格的墙面及门窗装修、新型的沙发；欧式古典的琉璃灯具和壁面装饰，配以东方传统的家具和埃及的陈设、小品等等。混合型风格虽然在设计中不拘一格，运用多种体例，但设计中仍然是匠心独具，深入推敲形体、色彩、材质等方面的总体构图和视觉效果。
室内设计的流派
流派，这里是指室内设计的艺术派别。现代室内设计从所表现的艺术特点分析，也有多种流派，主要有：高技派、光亮派、白色派、新洛可可派、超现实派、解构主义派以及装饰艺术派等。
一、高技派或称重技派
高技派或称重技派，突出当代工业技术成就，并在建筑形体和室内环境设计中加以炫耀，崇尚“机械美”，在室内暴露梁板、网架等钢结构构件以及风管、线缆等各种设备和管道，强调工艺技术与时代感。高技派典型的实例为法国巴黎蓬皮杜国家艺术与文化中心、香港中国银行等。
二、光亮派
光亮派也称银色派，室内设计中夸耀新型材料及现代加工工艺的精密细致及光亮效果，往往在室内大量采用镜面及平曲面玻璃、不锈钢、磨光的花岗石和大理石等作为装饰面材，在室内环境的照明方面，常使用折射、折射等各类新型光源和灯具，在金属和镜面材料的烘托下，形成光彩照人、绚丽夺目的室内环境。
三、白色派
白色派的室内朴实无华，室内各界面以至家具等常以白色为基调，简洁明确，例如美国建筑师R·迈耶设计的史密斯住宅及其室内即属此例。R·迈耶白色派的室内，并不仅仅停留在简化装饰、选用白色等表面处理上，而是具有更为深层的构思内涵，设计师在室内环境设计时，是综合考虑了室内活动着的人以及透过门窗可见的变化着的室外景物，由此，从某种意义上讲，室内环境只是一种活动场所的“背景”，从而在装饰造型和用色上不作过多渲染。
四、新洛可可派
洛可可原为18世纪盛行于欧洲宫廷的一种建筑装饰风格，以精细轻巧和繁复的雕饰为特征，新洛可可仰承了洛可可繁复的装饰特点，但装饰造型的“载体”和加工技术却运用现代新型装饰材料和现代工艺手段，从而具有华丽而略显浪漫、传统中仍不失有时代气息的装饰氛围。
五、风格派
风格派起始于20世纪20年代的荷兰，以画家P·蒙德里安等为代表的艺术流派，强调“纯造型的表现”，“要从传统及个性崇拜的约束下解放艺术”。风格派认为“把生活环境抽象化，这对人们的生活就是一种真实”。他们对室内装饰和家具经常采用几何形体以及红、黄、青三原色，间或以黑、灰、白等色彩相配置。风格派的室内，在色彩及造型方面都具有极为鲜明的特征与个性。建筑与室内常以几何方块为基础，对建筑室内外空间采用内部空间与外部空间穿插统一构成为一体的手法，并以屋顶、墙面的凹凸和强烈的色彩对块体进行强调。
六、超现实派
超现实派追求所谓超越现实的艺术效果，在室内布置中常采用异常的空间组织，曲面或具有流动弧形线型的界面，浓重的色彩，变幻莫测的光影，造型奇特的家具与设备，有时还以现代绘画或雕塑来烘托超现实的室内环境气氛。超现实派的室内环境较为适应具有视觉形象特殊要求的某些展示或娱乐的室内空间。
七、解构主义派
解构主义是本世纪60年代，以法国哲学家J·德里达为代表所提出的哲学观念，是对本世纪前期欧美盛行的结构主义和理论思想传统的质疑和批判，建筑和室内设计中的解构主义派对传统古典、构图规律等均采取否定的态度，强调不受历史文化和传统理性的约束，是一种貌似结构构成解体，突破传统形式构图，用材粗放的流派。
八、装饰艺术派或称艺术装饰派
装饰艺术派起源于20年代法国巴黎召开的一次装饰艺术与现代工业国际博览会，后传至美国等各地，如美国早期兴建的一些摩天楼即采用这一流派的手法。装饰艺术派善于运用多层次的几何线型及图案，重点装饰于建筑内外门窗线脚、檐口及建筑腰线、顶角线等部位。上海早年建造的老锦江宾馆及和平饭店等建筑的内外装饰，均为装饰艺术派的手法。近年来一些宾馆和大型商场的室内，出于既具时代气息，又有建筑文化的内涵考虑，常在现代风格的基础上，在建筑细部饰以装饰艺术派的图案和纹样。
当前社会是从工业社会逐渐向后工业社会或信息社会过渡的时候，人们对自身周围环境的需要除了能满足使用要求、物质功能之外，更注重对环境氛围、文化内涵、艺术质量等精神功能的需求。室内设计不同艺术风格和流派的产生、发展和变换，既是建筑艺术历史文脉的延续和发展，具有深刻的社会发展历史和文化的内涵，同时也必将极大地丰富人们与之朝夕相处活动于其间时的精神生活。
以后想去美国学室内设计专业问下上哪些美国大学不错在这之前我需要准备什么学什么基础
室内设计慢慢变成热门行业，许多同学都选择出国学习室内设计留学，学室内设计哪个国家好，其中美国成为了热门国家。今天小编就为大家整理了美国大学室内设计专业的特点，希望对大家有所帮助。美国的室内 设计崇尚个性化、自然化, 对室内设计的认识 是空间的、整体的, 而非表面的、装饰的,他们 注重设计不太注重装饰。
美国艺术设计（室内设计）专业申请
美国室内设计专业通常设置在Department of Fine Arts或者Department of Art & Design下，主要研究建筑环境的各个方面，如：规模，比例，排列，灯光，声学，温度，纹理质地，颜色，材料等，同时学习制图技术、设计中的文化内涵、历史知识等，非常注重对光线、色调、和谐的居住环境的要求。
美国室内设计专业并不局限于招本科是室内设计的学生，凡是具有环境设计、艺术设计方面的基础，或者学习过艺术设计的基础课程的学生都可以申请这类专业。
在美国综合排名前300的大学里，有21所学校开设17种艺术设计（室内设计）研究生专业。
录取要求
（1）艺术设计（室内设计）专业要求申请者的托福达到90分左右，名校的要求多在100分以上，如：加州艺术学院等，其不仅要求申请者的托福成绩在100分以上，同时要求雅思成绩在7.5分以上，语言成绩一般的学生可以选择明尼苏达大学双城分校等，其托福要求仅为79分；同时，多数学校要求申请者的GPA成绩达到3.0（4.0满分）以上，名校的要求多在3.3以上，如：康奈尔大学等，GPA一般的申请者可以考虑佛罗里达大学等，其GPA要求为2.85。
（2）申请艺术设计（室内设计）专业的学生需要提供作品集，虽然每个学校都有对作品集的特殊要求，但是总体来说，学校看中的是实际的专业素质，也就是作品的质量。通常，学校会要求申请者递交15-25份作品，学生要将这些作品精心组织、制作成一份比较华丽的作品集，并且为每一个作品写上一段说明的文字。
（3）艺术设计（室内设计）专业被录取者的本科专业背景多为艺术设计或相关艺术或文科类专业。
申请材料
TOEFL/IELTS成绩、个人简历、作品集、2-3封推荐信、个人陈述、Essay、成绩单、资金证明
美国室内设计专业院校推荐
1.Pratt 普瑞特艺术学院
普瑞特艺术学院是一所专业、私立艺术学院。作为美国著名的艺术类院校之一，普瑞特艺术学院提供室内设计、珠宝设计、时装设计、工业设计、平面设计、建筑等领域的教学和研究。
众所周知，Pratt 以室内设计、珠宝设计、工业设计和服装设计等专业享誉全球。
说到室内设计，Pratt 绝对是世界级的，作为美国最好的室内设计院校之一，人们普遍认为，全美国的室内设计教育起源于Pratt 。Pratt 的荣誉校友们数十年来也为创造舒适宜居的室内环境做出了巨大的贡献。
2.萨凡纳艺术与设计学院
萨凡纳艺术与设计学院是全美最大的综合艺术院校，几乎囊括了艺术学科的所有种类，其室内设计专业是全美顶尖，经常与pratt争夺一二。本科以及研究生均招收。
3.罗德岛设计学院
罗德岛设计学院（简称RISD）是美国艺术与设计学院的先趋。创建于1877年3月22日，罗德岛设计学院至今已有138年悠久历史，是一所在美国名列前茅且享誉全球的著名设计大学。
罗德岛设计学院是美国最早独立设置的艺术设计学院，学院实行学分制，主要是本科和研究生学历教育，是一个国际性的一流设计学院。作为全美顶尖的私立艺术学院，罗德岛设计学院聚集了来自全世界超过50个国家的1800多名本科生和300多名研究生。
罗德岛设计学院在全美艺术院校中综合排名第一，其中多个专业位于全国首列，例如陶艺、平面设计、工业设计等。
4.帕森斯设计学院
美国帕森斯设计学院是全美最大的艺术与设计学校，与世界时尚最高学府意大利马兰欧尼学院、英国中央圣马丁设计学院、巴黎ESMOD并称世界四大设计学院。
Parsons为学生提供了专科学习与跨学科学习的机会，给予学生多样化的设计概念，并且让学生领略独自及团体设计上的实务经验及理念。
Parsons强调设计，学生需培养清晰的逻辑与应对自如的自信，作品需要优美流畅。一年一度的时装展台与学生作品展是每个学生展现自我风采的重要活动。帕森斯设计学院培养的优良设计人才在学术界与业界均享有盛名。
5.芝加哥艺术学院
芝加哥艺术学院（SAIC）是美国顶尖的艺术教育机构之一，由博物馆和学校两部分组成。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆，芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国最领先的两个精密艺术机构。
其博物馆以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如莫奈、修拉、梵高、爱德华霍普等人的作品。
SAIC旨在培养视觉艺术人才，为美国声望最高及评价很崇高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。
6.纽约室内设计学院 NYSID
顾名思义，一家专注于室内设计的高校，成立于1916年。与其他艺术类院校不同的是，这所高校专注做室内设计，有且只有室内设计一个专业，更加类似于studio的氛围。
开设本科以及研究生，该校专业程度认可不亚于pratt和萨凡纳。
学室内设计哪个国家好，以上就是对美国室内设计专业的介绍，希望以上小编介绍的内容对室内设计留学生有帮助，了解更多艺术留学资讯，欢迎咨询美行思远艺术留学专家。
以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用
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